Isara ang ad

Minamahal na mga mambabasa, muling dinadala sa iyo ni Jablíčkář ang isang eksklusibo, hindi binaggit, huling sample ng kabanata 32 mula sa nalalapit na talambuhay ni Steve Jobs. Ipapalabas ito sa Czech Republic sa Nobyembre 15, 11. Makukuha mo ito ngayon pre-order para sa may diskwentong presyo na CZK 420.

Mga kaibigan ni Pixar

…at mga kaaway din

Ang buhay ng isang bug

Noong binuo ng Apple ang iMac, sumama si Jobs kay Jony Ive para ipakita ito sa mga tao sa Pixar studio. Naniniwala siya na ang makina ay may mapangahas na kalikasan at tiyak na mapabilib ang mga tagalikha ng Buzz Rocket at Woody, at nagustuhan niya na parehong may talento sina Ive at John Lasseter sa mapaglarong pagsasama-sama ng sining sa teknolohiya.

Ang Pixar ay isang kanlungan para sa Trabaho nang ang mga bagay ay naging labis para sa kanya sa Cupertino. Sa Apple, ang mga tagapamahala ay madalas na pagod at magagalitin, at si Jobs ay medyo pabagu-bago rin at ang mga tao ay kinakabahan noon sa kanya dahil hindi nila alam kung ano ang kalagayan niya. Sa Pixar, sa kabilang banda, ang lahat ay mas kalmado, mas mabait at mas nakangiti, kapwa sa isa't isa at kay Jobs. Sa madaling salita, ang kapaligiran sa lugar ng trabaho ay palaging tinutukoy ng pinakamataas - sa Apple Jobs at sa Pixar Lasseter.

Gustung-gusto ng mga Trabaho ang pagiging mapaglaro ng paggawa ng pelikula at masigasig na natutunan ang magic ng computer, salamat sa kung saan, halimbawa, ang mga sinag ng sikat ng araw ay na-refracted sa mga patak ng ulan o mga blades ng damo na ikinakaway sa hangin. Dito, gayunpaman, nagawa niyang bitawan ang pagnanais na ang lahat ay nasa ilalim ng kanyang ganap na kontrol. Sa Pixar siya natutunan na hayaan ang iba na malayang bumuo ng kanilang potensyal na malikhain at magabayan ng mga ito. Ito ay higit sa lahat dahil nagustuhan niya si Lasseter, isang banayad na artista na, tulad ni Ive, ay maaaring maglabas ng pinakamahusay sa Trabaho.

Ang pangunahing tungkulin ni Jobs sa Pixar ay ang negosasyon, isang lugar kung saan maaari niyang ganap na gamitin ang kanyang likas na kasigasigan. Hindi nagtagal pagkatapos ng premiere Toy Story nakipagsagupaan kay Jeffrey Katzenberg, na umalis sa Disney noong tag-araw ng 1994 upang makipagtulungan kina Steven Spielberg at David Geffen upang bumuo ng isang bagong studio, ang DreamWorks SKG. Naniniwala si Jobs na ipinagkatiwala ng kanyang koponan sa Pixar si Katzenberg ng mga plano para sa bagong pelikula habang siya ay nasa Disney pa. Buhay ng Isang Bug at ninakaw ng DreamWorks ang kanilang ideya para sa isang animated na pelikula tungkol sa mga insekto at gumawa ng isang pelikula mula dito Antz (Ant Z): “Noong nag-animate pa si Jeffrey sa Disney, kinausap namin siya tungkol sa mga ideya namin para sa Ang buhay ng isang bug,” sabi ni Jobs. “Sa animnapung taon ng animated film history, walang nakaisip na gumawa ng pelikula tungkol sa mga insekto—maliban kay Lasseter. Ito ay isa sa kanyang napakatalino na ideya. At biglang umalis si Jeffrey sa Disney, itinatag ang DreamWorks, at nagkataon na nakakuha ng ideya para sa isang animated na pelikula - oops! – tungkol sa mga insekto. At nagkunwari siyang hindi niya narinig ang ideya namin. Siya ay nagsisinungaling. Nagsisinungaling siya at hindi man lang namumula.'

Gayunpaman, hindi ito ganoon. Ang totoong kwento ay medyo mas kawili-wili. Si Katzenberg, habang nasa Disney, ay hindi talaga narinig ang mga ideya ni Pixar Ang buhay ng isang bug. Ngunit nang umalis siya upang simulan ang DreamWorks, nanatili siyang nakikipag-ugnayan kay Lasseter, at panaka-nakang tumatawag sa isa't isa, para lang sabihin ang isang bagay tulad ng, "Hoy, pare, kumusta ang buhay, ano pa ang ginagawa mo?" At nang si Lasseter ay nasa studio Sa Universal, kung saan nagpe-film din ang DreamWorks, tinawagan niya si Katzenberg at nakipagkita sa ilang iba pang kasamahan. Nang tanungin ni Katzenberg kung ano ang susunod nilang plano, sinabi sa kanya ni Lasseter. "paliwanag namin sa kanya Ang buhay ng isang bug, na pinagbibidahan ng isang langgam na pinagsasama-sama ang iba pang mga insekto at kumukuha ng grupo ng mga performer ng flea circus para talunin ang matakaw na mga tipaklong,” ang paggunita ni Lasseter. "Dapat naging mas maingat ako. Nagtatanong tuloy si Jeffrey kung kailan namin gustong palabasin.'

Nabahala si Lasseter nang marinig niya noong unang bahagi ng 1996 na ang DreamWorks ay gumagawa ng sarili nitong computer-animated ant film. Tinawagan niya si Katzenberg at diretsong tinanong. Tumawa si Katzenberg at nataranta, tinanong si Lasseter kung saan niya narinig ang tungkol dito. Tanong muli ni Lasseter, at natanggap na ni Katzenberg ang kulay. “How could you do that?” angal sa kanya ni Lasseter, na bihirang magtaas ng malambot na boses.

"Matagal na kaming nagkaroon ng ideyang ito," ang sabi ni Katzenberg, na sinasabing dinala sa ideya ng direktor ng pag-unlad ng DreamWorks.

"Hindi ako naniniwala," sagot ni Lasseter.

Inamin iyon ni Katzenberg Langgam Z ginawa niya dahil sa mga dating kasamahan mula sa Disney. Ang unang pangunahing pelikula ng DreamWorks ay Prinsipe ng Ehipto, na naka-iskedyul na mag-premiere sa Thanksgiving Day 1998, at nagulat siya nang malaman na pinaplano ng Disney na i-premiere ang Pixar Ang buhay ng isang bug. Kaya naman mabilis siyang natapos Langgam Z, para baguhin ng Disney ang petsa ng premiere Ang buhay ng isang bug.

"Fuck you," pagpapakalma ni Lasseter, na karaniwang hindi nagsasalita ng ganoon. At pagkatapos ay hindi niya kinausap si Katzenberg sa loob ng labintatlong taon.

Galit na galit si Jobs. At siya ay nagbigay ng vent sa kanyang mga emosyon na mas dalubhasa kaysa kay Lasseter. Tinawagan niya si Katzenberg sa telepono at sinimulan siyang sigawan. Binigyan siya ni Katzenberg ng isang alok: ipagpaliban niya ang produksyon Langgam Z, kapag inilipat ng Jobs at Disney ang premiere Ang buhay ng isang bug para hindi magkasalungat Prinsipe ng Ehipto. "Ito ay walang kahihiyang blackmail, at hindi ako sumama dito," paggunita ni Jobs. Sinabi niya kay Katzenberg na hindi babaguhin ng Disney ang petsa ng premiere sa anumang halaga.

"Ngunit kaya niya," sagot ni Katzenberg. "Kaya mong gawin ang lahat ng nasa isip mo. At tinuruan mo rin ako!” Sinabi niya na noong muntik nang mabangkarote si Pixar, sumagip siya sa isang kontrata sa Toy Story. "Ako lang ang hindi nag-iwan sa iyo na nakabitin, at ngayon hahayaan mong gamitin ka nila laban sa akin." Iminungkahi niya na kung gusto ni Jobs, maaari niyang pabagalin ang produksyon. Ang buhay ng isang bug at walang masabi sa Disney studio. At pagkatapos ay naantala si Katzenberg Langgam Z. "Kalimutan mo na ito," sabi ni Jobs.

Ngunit si Katzenberg ay nakasakay sa kabayo. Malinaw na ginagamit nina Eisner at Disney ang Pixar film para makaganti sa kanya sa pag-alis sa Disney para magsimula ng karibal na studio. "Prinsipe ng Ehipto ang una naming ginawa, at sinadya nilang maglagay ng sarili nilang bagay sa araw ng aming premiere para lang mainis kami," aniya. "Ngunit nakita ko ito tulad ng Hari ng Leon: kung ipasok mo ang iyong kamay sa kanyang hawla at hinawakan mo ako, magsisisi ka."

Walang umaatras ang magkabilang panig, at ang dalawang magkatulad na pelikula tungkol sa mga insekto ay pumukaw ng hindi pa nagagawang interes sa media. Sinubukan ng Disney na patahimikin si Jobs, sa paniniwalang ang pag-uudyok ng mga tunggalian ay magsisilbing publisidad lamang para sa Langgam Z, ngunit hindi si Jobs ang madaling mabusalan. "Ang masasamang tao ay hindi karaniwang nananalo," sabi niya sa isang panayam sa Los Angeles Times. Iminungkahi ng DreamWorks' quick-witted marketing expert na si Terry Press, "Dapat uminom ng pill si Steve Jobs."

Langgam Z premiered sa unang bahagi ng Oktubre 1998. Ito ay hindi isang masamang pelikula. Ang neurotic ant, na naninirahan sa isang conformist society at sabik na ipahayag ang kanyang sariling katangian, ay tininigan ni Woody Allen. "Ito ay isang komedya ni Woody Allen, ang uri na hindi na ginagawa ni Woody Allen," isinulat niya oras. Ang pelikula ay nakakuha ng 91 milyon sa Amerika at 172 milyon sa buong mundo.

Ang buhay ng isang bug dumating siya pagkalipas ng anim na linggo kaysa sa orihinal na plano. Ito ay may higit na pagsasalaysay na script na nagpaikot sa pabula ni Aesop tungkol sa langgam at tipaklong, at ginawa rin ito nang may higit pang teknikal na kasanayan, na nagbibigay-daan sa mga manonood na tangkilikin, halimbawa, ang mga detalyadong tanawin ng parang mula sa pananaw ng langgam. oras Pinuri ito: "Ginawa ng mga filmmaker ang napakagandang trabaho sa paglikha ng malawak na screen na kaharian ng mga dayami, dahon, damo, at labirint na pinamumunuan ng dose-dosenang mga pangit, baliw, at cute na mga nilalang na ang pelikulang DreamWorks ay parang isang dula sa radyo sa tabi ng kanilang trabaho. ," isinulat ng kritiko na si Richard Corliss. At sa takilya, ang pelikula ay mas maganda rin kaysa Langgam Z – 163 milyon sa Estados Unidos at 363 milyon sa buong mundo. (Pinalo niya ako Prinsipe ng Ehipto. )

Pagkalipas ng ilang taon, nagkataon na nakilala ni Katzenberg si Jobs at sinubukang ayusin ang mga bagay sa pagitan nila. Iginiit niya na noong nasa Disney siya, hindi niya narinig ang mga ideya para sa Ang buhay ng isang bug, at kung gagawin niya, ang kanyang kontrata sa Disney ay magbibigay-daan sa kanya na makihati sa mga kita, kaya hindi siya magsisinungaling tungkol sa isang bagay na ganoon. Kinawayan ito ni Jobs ng kamay. “I asked you to move the premiere date and you refused, kaya hindi ka na magtataka na ipinagtanggol ko ang anak ko,” ani Katzenberg. Naalala niyang tumango si Jobs na naiintindihan niya. Gayunpaman, sinabi ni Jobs na hindi niya talaga pinatawad si Katzenberg:

“Tinalo ng pelikula namin ang pelikula niya sa takilya. Ito ay naging mabuti? Hindi, hindi, dahil pinapanood na ngayon ng mga tao ang lahat ng tao sa Hollywood na biglang gumagawa ng mga insektong pelikula. Inalis niya ang orihinal na ideya ni John, at hindi iyon mapapalitan. Napakaraming pinsala ang naidulot niya kaya hindi ko na siya mapagkakatiwalaan, kahit na gusto niyang ayusin ito. Lumapit siya sa akin pagkatapos ng tagumpay ng Shrek at sinabing, 'Nagbago na ako. Ibang tao ako. I'm finally living at peace with myself,' at yung mga kalokohan. I was like, give me a break, Jeffrey. Nagsusumikap siya, pero knowing his morals, I just can't be happy that such a person is successful in this world. Marami silang pagsisinungaling sa Hollywood. Ito ay isang kakaibang mundo. Nagsisinungaling ang mga taong iyon dahil nasa industriya sila kung saan walang pananagutan sa trabaho. wala. At iyon ay kung paano sila nakakawala dito.''

Mas mahalaga kaysa sa pagkatalo Langgam Z — habang ito ay isang kawili-wiling paghihiganti — ay ang Pixar ay nagpakita na ito ay hindi isang one-hit wonder. Ang buhay ng isang bug kinita pati na rin Toy Story, na nagpapatunay sa Pixar na ang kanilang unang tagumpay ay hindi lamang isang bunganga. "Ang pangalawang product syndrome ay isang klasiko sa negosyo," sabi ni Jobs sa kalaunan. Nagmumula ito sa hindi pagkaunawa kung bakit naging matagumpay ang iyong unang produkto. "Naranasan ko ito sa Apple. At naisip ko sa aking sarili: Kung magagawa natin ang pangalawang pelikula, pagkatapos ay ginawa natin ito."

"Steve's Own Movie"

Kuwento ng Laruang II, na pinalabas noong Nobyembre 1999, ay isang mas malaking blockbuster, na kumita ng $246 milyon sa United States at $485 milyon sa buong mundo. Ang tagumpay ng Pixar ay tiyak na nakumpirma, at oras na upang simulan ang pagbuo ng isang kinatawan na punong-tanggapan. Hanggang ngayon, nag-operate ang Pixar sa isang inabandunang cannery sa Emeryville ng San Francisco, isang pang-industriyang distrito sa pagitan ng Berkeley at Oakland, sa kabila lamang ng Bay Bridge. Sinira nila ang lumang gusali, at inatasan ni Jobs si Peter Bohlin, ang arkitekto ng mga tindahan ng Apple, na magtayo ng bagong gusali sa labing anim na ektaryang lote.

Siyempre, nagkaroon ng matinding interes si Jobs sa bawat aspeto ng bagong gusali, mula sa pangkalahatang disenyo hanggang sa pinakamaliit na detalye hinggil sa mga materyales at teknolohiya ng konstruksiyon. "Naniniwala si Steve na ang tamang uri ng gusali ay makakagawa ng magagandang bagay para sa kultura," sabi ni Pixar president Ed Catmull. Pinangasiwaan ni Jobs ang buong proseso ng gusali na para bang isa siyang direktor na naglalagay ng sariling pawis at luha sa bawat eksena ng kanyang pelikula. "Ang gusali ng Pixar ay uri ng sariling pelikula ni Steve," sabi ni Lasseter.

Nais ni Lasseter na magtayo ng tradisyonal na studio sa Hollywood na may magkakahiwalay na gusali para sa iba't ibang layunin at mga bungalow para sa work crew. Ngunit sinabi ng mga tao mula sa Disney na hindi nila gusto ang kanilang bagong campus dahil sa pakiramdam nito ay nakahiwalay, at sumang-ayon si Jobs. Nagpasya siyang pumunta sa kabaligtaran na sukdulan at magtayo ng isang malaking gusali sa gitna na may atrium na tutulong sa mga tao na magkita.

Sa kabila ng pagiging isang batikang beterano ng digital world, o marahil dahil alam na alam niya kung gaano kadaling ihiwalay ng mundong ito ang mga tao, lubos na naniniwala si Jobs sa kapangyarihan ng pakikipagtagpo sa mga tao nang harapan. "Sa panahon ngayon ng Internet, natutukso kaming isipin na ang mga ideya ay maaaring mabuo sa iChat at email," sabi niya. "Iyan ay isang hit. Ang mga ideya ay nagmumula sa mga kusang pagpupulong, mula sa mga random na pag-uusap. Nakatagpo ka ng isang tao, tatanungin mo sila kung ano ang kanilang ginagawa, sasabihin mo ang 'wow' at sa lalong madaling panahon lahat ng uri ng mga ideya ay umiikot sa iyong ulo."

Kaya't gusto niya ang gusali ng Pixar na hikayatin ang gayong mga pagkakataong makatagpo at hindi planadong pakikipagtulungan. "Kung hindi sinusuportahan ito ng gusali, inaalis mo ang iyong sarili ng maraming pagbabago at magagandang ideya na nangyayari," sabi niya. "Kaya kami ay nagdisenyo ng isang gusali na pumipilit sa mga tao na lumabas sa kanilang mga opisina, maglakad sa atrium, at makipagkita sa ibang mga tao na maaaring hindi nila nakilala kung hindi man." Lahat ng mga pangunahing pinto, hagdan at koridor ay patungo sa atrium, may mga cafe, makikita mula sa mga bintana ng conference hall, na binubuo ng isang malaki, anim na raang upuan na auditorium at dalawang mas maliit na projection room, kung saan mayroon ding access sa atrium. "Ang teorya ni Steve ay gumana mula sa unang araw," ang paggunita ni Lasseter. "Nakasalubong ko ang mga taong hindi ko nakita sa loob ng ilang buwan. Hindi pa ako nakakita ng isang gusali na nagsusulong ng pakikipagtulungan at pagkamalikhain tulad nito.”

Nagpasya pa si Jobs na ang gusali ay magkakaroon lamang ng dalawang higanteng banyo na may mga banyo, isa para sa bawat kasarian, na konektado din ng isang atrium. "Talagang napakalakas ng kanyang paningin, lubos siyang kumbinsido sa kanyang ideya," paggunita ng executive ng Pixar na si Pam Kerwin. "Naramdaman ng ilan sa amin na ito ay masyadong malayo. Halimbawa, sinabi ng isang buntis na babae na hindi nila siya maaaring pilitin na pumunta sa banyo sa loob ng sampung minuto. Nagkaroon ng matinding away tungkol dito.” At isa rin ito sa mga sandaling hindi nagkasundo sina Lasseter at Jobs. Kaya gumawa sila ng kompromiso: ang mga dobleng banyo ay nasa magkabilang palapag sa bawat panig ng atrium.

Dapat makita ang mga steel beam ng gusali, kaya dumaan si Jobs ng mga sample mula sa mga kontratista sa buong States, na iniisip kung anong kulay at texture ang pinakamahusay na gagana para sa kanila. Sa wakas, pumili siya ng isang pabrika sa Arkansas, inatasan sila na gumawa ng malinaw na kulay na bakal at tiyaking hindi madulas at mabutas ang mga beam habang nagpapadala. Iginiit din niya na sila ay i-bolted nang magkasama, hindi hinangin. "Gumawa sila ng magandang purong bakal," paggunita niya. "Nang ang mga manggagawa ay nagkarga ng mga beam sa katapusan ng linggo, inanyayahan nila ang mga pamilya upang tingnan ito."

Ang pinakahindi pangkaraniwang lugar ng pagpupulong sa punong-tanggapan ng Pixar ay ang Lounge of Love. Nang lumipat ang isa sa mga animator sa kanyang opisina, nakakita siya ng isang maliit na pinto sa likod. Binuksan niya ito upang makita ang isang maliit at mababang daanan na patungo sa isang silid na may mga dingding na lata na nagbibigay daan sa air conditioning system. Ginawa ng taong pinag-uusapan ang silid na ito para sa kanya, pinalamutian ito ng mga Christmas light at lava lamp kasama ang kanyang mga kasamahan at nilagyan ng mga armchair na may mga animal print na tela, mga cushions na may tassels, folding cocktail table, well-stocked bar at napkin na naka-print na may Love Lounge. Ang isang video camera na naka-install sa daanan ay nagpapahintulot sa mga empleyado na subaybayan kung sino ang papalapit.

Dinala ni Lasseter at Jobs ang mahahalagang bisita dito, na palaging nagtatanong kung pipirma sila sa pader dito. Naroon ang lagda ni Michael Eisner, Roy Disney, Tim Allen o Randy Newman. Nagustuhan ito ni Jobs dito, ngunit dahil hindi siya umiinom, minsan ay tinutukoy niya ang silid bilang Meditation Lounge. Sinabi niya na ang muto ay nakapagpapaalaala sa "lounge" nila ni Daniel Kottke sa Reed, ngunit walang LSD.

diborsiyo

Bilang patotoo sa harap ng komite ng Senado noong Pebrero 2002, inatake ni Michael Eisner ang mga ad na ginawa ng Jobs para sa iTunes. "Mayroon kaming mga kumpanya ng computer dito na may mga full-page na ad at billboard na nagsasabing: I-download, ihalo, sunugin,” deklara niya. "Sa madaling salita, hinihikayat at hinihikayat nila ang pagnanakaw ng sinumang bibili ng kanilang computer."

Ito ay hindi isang matalinong pangungusap, dahil ipinahiwatig nito na hindi naiintindihan ni Eisner ang prinsipyo ng iTunes. At naiintindihan ni Jobs, sinunog ang kanyang sarili, na maaaring hinulaan ni Eisner. At hindi rin iyon matalino, dahil inilabas ng Pixar at Disney ang kanilang pang-apat na pelikula Monsters Inc. (Monsters Inc), na sa lalong madaling panahon ay napatunayang mas matagumpay kaysa sa mga nakaraang pelikula, na nakakuha ng $525 milyon sa buong mundo. Malapit nang ma-extend ang kontrata sa pagitan ng Pixar at ng Disney studio, at tiyak na hindi ito tinulungan ni Eisner nang pampubliko niyang bahiran ang kanyang partner sa ganitong paraan sa US Senate. Nataranta si Jobs kaya agad niyang tinawagan ang isa sa mga executive mula sa Disney para pakalmahin ang sarili. "Alam mo ba kung ano ang ginawa sa akin ni Michael?"

Sina Eisner at Jobs ay nagmula sa magkaibang background, bawat isa ay mula sa iba't ibang sulok ng America. Gayunpaman, magkatulad sila sa kanilang malakas na kalooban at hindi gaanong pagpayag na ikompromiso. Pareho nilang gustong gumawa ng mga de-kalidad na bagay, na para sa kanila ay yakapin ang mga detalye at hindi yakapin ang mga kritiko. Ang panonood kay Eisner na sumakay sa Wild Kingdom ng tren nang paulit-ulit, ang pag-iisip kung paano gagawing mas mahusay ang biyahe ay tulad ng panonood kay Steve Jobs na kinakalikot ang interface ng iPod at pag-isipan kung paano ito gagawing mas simple. Sa kabilang banda, ang panonood sa kanila na nakikipag-ugnayan sa mga tao ay hindi gaanong nakapagpapasigla.

Parehong nagawang igiit ang kanilang mga sarili, ngunit hindi nila gustong umatras, na higit sa isang beses, nang magkasalubong sila, ay nagdulot ng pagka-suffocation sa lugar ng trabaho. Sa bawat pagtatalo ay inaakusahan nila ang isa't isa ng pagsisinungaling. Ngunit hindi naniniwala si Eisner o Jobs na maaari silang matuto ng anuman mula sa iba, ni hindi nila naisip na magpakita sa iba ng isang maliit na paggalang at hindi bababa sa magpanggap na mayroong isang bagay na matututunan. Sinisisi ni Jobs si Eisner:

“Ang pinakamasamang bahagi, sa palagay ko, ay matagumpay na binuhay ng Pixar ang negosyo ng Disney, na gumawa ng sunud-sunod na mahusay na pelikula, habang ang Disney ay nagbunga ng flop pagkatapos ng flop. Iisipin mong gustong malaman ng pinuno ng Disney kung paano ito ginagawa ng Pixar. Ngunit binisita niya ang Pixar sa kabuuan ng dalawa't kalahating oras sa loob ng dalawampung taon ng aming relasyon, para lamang bigyan kami ng isang pagbati ng pagbati. Wala siyang pakialam, hindi siya na-curious. At na amaze ako. Napakahalaga ng kuryusidad.”

Masyadong bastos iyon. Nagtagal si Eisner sa Pixar nang kaunti, wala si Jobs sa ilan sa kanyang mga pagbisita. Gayunpaman, totoo na hindi siya nagpakita ng labis na interes sa teknolohiya o artistikong gawain sa studio. Hindi tulad niya, naglaan si Jobs ng maraming oras para makakuha ng isang bagay mula sa pamamahala ng Disney.

Ang pag-usad sa pagitan ni Eisner at Jobs ay nagsimula noong tag-araw ng 2002. Laging hinahangaan ni Jobs ang malikhaing diwa ng mahusay na Walt Disney at ang katotohanan na ang kumpanya ng Disney ay tumatakbo nang ilang henerasyon. Nakita niya ang pamangkin ni Walt na si Roy bilang sagisag ng makasaysayang pamana at pilosopiya ng buhay ng kanyang tiyuhin. Si Roy ay nasa timon pa rin ng Disney studio, sa kabila ng katotohanan na siya at si Eisner ay hindi halos kasing-lapit tulad ng dati, at ipinahiwatig sa kanya ni Jobs na hindi ire-renew ng Pixar ang kontrata nito sa Disney kung mananatili si Eisner sa timon.

Sina Roy Disney at Stanley Gold, ang kanyang malapit na kasama sa pamamahala ng studio, ay nagsimulang alertuhan ang iba pang mga executive sa problema sa Pixar. Noong Agosto 2002, ito ang nagtulak kay Eisner na magsulat ng isang e-mail sa management kung saan hindi siya kumuha ng mga napkin. Kumbinsido siya na sa kalaunan ay ire-renew ng Pixar ang deal, bahagyang dahil may karapatan ang Disney sa mga pelikula ng Pixar at tapos na ang mga kredito. Dagdag pa, ang Disney ay nasa isang mas mahusay na posisyon sa pakikipagnegosasyon sa isang taon mula ngayon dahil ilalabas ng Pixar ang kanilang bagong pelikula Finding Nemo (Finding Nemo). “Kahapon, nanood kami ng bagong pelikula ng Pixar sa pangalawang pagkakataon Hinahanap si Nemo, na nakatakdang ipalabas sa susunod na Mayo," isinulat niya. "Ito ay magiging isang malaking pagsusuri sa katotohanan para sa mga taong iyon. Ito ay medyo maganda, ngunit hindi kasing ganda ng kanilang huling pelikula. Pero siyempre pakiramdam nila ito ay kahanga-hanga.” Ang email na ito ay may dalawang pangunahing mga depekto: una, ang text nito ay na-leak sa Los Angeles Times at nakakainis kay Jobs. At pangalawa, mali siya, sobrang mali.

Animated na pelikula Hinahanap si Nemo naging pinakamalaking hit ng Pixar (at Disney) hanggang ngayon at nalampasan Ang haring leon at naging pinakamatagumpay na animated na pelikula sa kasaysayan. Kumita ito ng $340 milyon sa loob ng bansa at isang kagalang-galang na $868 milyon sa buong mundo. Noong 2010, ito rin ang naging pinakasikat na DVD sa lahat ng panahon – na may naibentang 40 milyong kopya – at naging paksa ng mga sikat na rides sa mga parke ng Disney. At higit pa riyan, ito ay isang perpektong ginawa at kahanga-hangang piraso ng sining na nanalo ng Academy Award para sa Pinakamahusay na Animated na Tampok. "Gusto ko talaga ang pelikula dahil ito ay tungkol sa pagkuha ng mga panganib at pag-aaral na hayaan ang mga mahal natin na makipagsapalaran," sabi ni Jobs. Ang tagumpay ng pelikula ay nangangahulugang 183 milyong dolyar para sa kaban ng Pixar, na ngayon ay may magandang 521 milyon para sa huling pag-aayos sa Disney.

Ilang sandali matapos makumpleto Nema Ginawa ni Jobs ang alok ni Eisner na napaka-isang panig na talagang malinaw na kailangan itong tanggihan. Sa halip na 50:50 na hating kita, gaya ng hinihiling ng kasalukuyang deal, iminungkahi ni Jobs na ang Pixar ang magiging buo at eksklusibong may-ari ng mga pelikula, na magbabayad lamang ng pito at kalahating porsyento sa Disney para sa pamamahagi. At ang huling dalawang pelikula - gumagawa lang sila ng mga pelikula Ang mga Incredibles a Mga sasakyan – kabilang ang mga pangunahing tauhan ay sasailalim na sa bagong kasunduan.

Ngunit si Eisner ay may isang malaking trumpeta sa kanyang kamay. Kahit na hindi i-renew ng Pixar ang kontrata, may karapatan ang Disney na gumawa ng sequel Toy Story at iba pang mga pelikulang ginawa ng Pixar, at may mga karapatan sa kanilang mga bayani, mula Woody hanggang Nemo, pati na rin sina Mickey Mouse at Donald Duck. Nagpaplano na si Eisner—o nagbabanta—na gagawin ng mga animator ng Disney Kuwento ng Laruang III, dahil ayaw gawin ito ng Pixar. "Kung titingnan mo kung ano ang ginawa ng kumpanya, halimbawa, Sinderela II, kibit-balikat lang," sabi ni Jobs.

Nagawa ni Eisner na mapababa si Roy Disney bilang chairman noong Nobyembre 2003, ngunit hindi doon natapos ang kaguluhan. Sumulat si Disney ng isang masakit na bukas na liham. "Nawala ng kumpanya ang sentro ng grabidad nito, ang malikhaing enerhiya nito, itinapon nito ang pamana nito," isinulat niya. Sa litanya ng mga diumano'y kabiguan ni Eisner, gayunpaman, hindi niya binanggit ang pagbuo ng isang mabungang relasyon sa Pixar. Nagpasya si Jobs sa puntong ito na hindi na niya gustong magtrabaho kasama si Eisner. Noong Enero 2004, inihayag niya sa publiko na pinutol niya ang mga negosasyon sa studio ng Disney.

Bilang panuntunan, nag-iingat si Jobs na huwag hayaang makita ng publiko ang kanyang matitinding opinyon, na ibinahagi lang niya sa kanyang mga kaibigan sa paligid ng mesa sa kusina sa Palo Alto. Ngunit sa pagkakataong ito ay hindi na siya nagpapigil. Sa isang press conference na tinawagan niya, sinabi niya sa mga reporter na habang gumagawa ang Pixar ng mga hit, ang mga animator ng Disney ay gumagawa ng "nakakahiya na gulo." Ang tinutukoy niya ay ang komento ni Eisner na ang mga pelikula ni Pixar ay malikhaing negosyo ng Disney. “Ang katotohanan ay napakakaunti lang ang aming ginawa sa Disney sa isang malikhaing antas sa mga nakaraang taon. Maaari mong ihambing ang malikhaing kalidad ng aming mga pelikula sa malikhaing kalidad ng huling tatlong pelikulang Disney at makakuha ng larawan ng pagkamalikhain ng kumpanyang iyon para sa iyong sarili.” Bilang karagdagan sa pagbuo ng isang mas mahusay na creative team, bumuo din si Jobs ng isang tatak na naging isang malaking draw para sa mga manonood, na pumunta sa sinehan upang manood ng mga pelikulang Disney. "Naniniwala kami na ang Pixar na ngayon ang pinakamakapangyarihan at kinikilalang tatak sa animation." Nang humingi ng atensyon si Jobs, sumagot si Roy Disney, "Kapag namatay ang masamang mangkukulam, muli tayong magkakasama."

Si John Lasseter ay natakot sa pag-iisip na makipaghiwalay sa Disney. "Nag-aalala ako sa mga anak ko. Ano naman ang gagawin nila sa mga characters na ginawa namin?” he recalled. “Parang dagger ang itinusok sa puso ko.” Umiiyak siya habang tinitipon ang kanyang koponan sa conference room ng Pixar, nangingilid ang mga luha sa kanyang mga mata habang kinakausap niya ang walong daang empleyado ng Pixar na nakatipon sa atrium. "Ito ay tulad ng pagbibigay ng iyong minamahal na mga anak para sa pag-aampon sa mga taong nahatulan ng pang-aabuso sa bata." Pagkatapos ay tumayo si Jobs at sinubukang i-defuse ang sitwasyon. Ipinaliwanag niya kung bakit kailangang humiwalay sa Disney at tiniyak sa lahat na magpapatuloy at magiging matagumpay ang Pixar. "Mayroon siyang napakalaking kapangyarihan ng panghihikayat," sabi ni Jacob, isang matagal nang inhinyero ng Pixar. "Bigla kaming naniwala na kahit anong mangyari, uunlad ang Pixar."

Si Bob Iger, ang presidente ng kumpanya ng Disney, ay kailangang pumasok at pagaanin ang mga posibleng kahihinatnan ng mga salita ni Jobs. Siya ay maunawain at makatotohanan gaya ng mga nakapaligid sa kanya ay mahusay magsalita. Nagmula siya sa background sa telebisyon - bago nakuha ng Disney noong 1996, naging presidente siya ng ABC Network. Siya ay isang mahusay na manager, ngunit mayroon din siyang mata para sa talento, isang pag-unawa sa mga tao at isang pakiramdam ng sitwasyon, at alam niya kung paano manahimik kapag kinakailangan. Hindi tulad nina Eisner at Jobs, siya ay kalmado at napaka-disiplinado, na nakatulong sa kanya na makitungo sa mga taong may mataas na egos. "Steve stunned people by announcing that he done with us," paggunita ni Iger sa kalaunan. "Nagpunta kami sa crisis mode at sinubukan kong ayusin ang lahat."

Pinangunahan ni Eisner ang Disney sa loob ng sampung mabungang taon. Ang presidente ng kumpanya ay si Frank Wells. Pinalaya ni Wells si Eisner mula sa maraming responsibilidad sa pangangasiwa, kaya nagawa ni Eisner ang kanyang mga mungkahi, kadalasang mahalaga at kadalasang nakakasilaw, upang mapabuti ang bawat pelikula, atraksyon sa Disney park, proyekto sa telebisyon, o hindi mabilang na iba pang mga bagay. Ngunit nang mamatay si Wells sa isang pag-crash ng helicopter noong 1994, hindi makahanap si Eisner ng mas mahusay na manager. Ang post ni Wells ay hiniling ni Katzenberg, kaya naman pinaalis siya ni Eisner. Noong 1995, naging presidente si Michael Ovitz, ngunit hindi ito isang napakasayang desisyon at umalis si Ovitz pagkaraan ng wala pang dalawang taon. Nang maglaon, nagkomento si Jobs ng mga sumusunod:

"Sa unang sampung taon sa posisyon ng executive director, si Eisner ay gumawa ng isang matapat na trabaho. Ngunit siya ay gumagawa ng isang mahinang trabaho sa huling sampung taon. At ang pagbabagong iyon ay dumating nang mamatay si Frank Wells. Si Eisner ay isang malikhaing tao. Mayroon siyang magagandang ideya. At kaya habang inaasikaso ni Frank ang mga usapin sa pagpapatakbo, maaaring lumipad si Eisner mula sa bawat proyekto tulad ng isang bumblebee, na pahusayin ang mga ito sa kanyang input. Pero hindi siya magaling bilang manager, kaya kapag kailangan niyang asikasuhin ang traffic, grabe. Walang nagustuhang magtrabaho para sa kanya. Wala siyang awtoridad. Nagkaroon siya ng strategic planning group na parang Gestapo, hindi ka maaaring gumastos ng kahit isang sentimo nang walang sanction. Bagama't nakipaghiwalay ako sa kanya, kailangan kong kilalanin ang mga tagumpay na nakamit niya sa kanyang unang sampung taon. Nagustuhan ko ang isang bahagi ng kanyang pagkatao. Minsan ito ay isang masayang kasama - kaaya-aya, maagap, nakakatawa. Ngunit mayroon din siyang mas madidilim na panig, kapag ang kanyang ego ay nakakakuha ng higit sa kanya. Sa simula, siya ay kumilos nang patas at matino, ngunit sa loob ng sampung taon na iyon ay nakilala ko rin siya mula sa pinakamasamang bahagi.'

Ang pinakamalaking problema ni Eisner noong 2004 ay hindi niya makita ang kaguluhan sa departamento ng animation. Ang huling dalawang pelikula, Kayamanan Planet a Kapatid na oso, ni ang legacy na hustisya ng Disney, at hindi rin sila gumawa ng maraming kabutihan sa takilya. Kasabay nito, ang matagumpay na mga animated na pelikula ay ang buhay ng lipunan, sila ang batayan para sa mga atraksyon sa amusement park, mga laruan ng mga bata at mga sikat na programa sa telebisyon. Toy Story nagkaroon ng sequel, ang palabas ay nilikha ayon sa kanya Disney sa yelo, ang musikal Toy Story, na nilalaro sa mga cruise ship ng Disney, ay nagtampok din ng isang espesyal na video na pinagbibidahan ni Buzz the Rocketeer, isang CD ng mga fairy tale, dalawang video game at dose-dosenang mga laruan na nagbebenta ng pinagsamang kabuuang humigit-kumulang 25 milyon, isang koleksyon ng damit at siyam na iba't ibang atraksyon sa Mga theme park sa Disney. Kayamanan planeta gayunpaman, hindi iyon ang kaso.

"Hindi naintindihan ni Michael na ang mga problema ng Disney sa animation ay talagang talamak," ipinaliwanag ni Iger. "At napakita din iyon sa paraan ng pakikitungo niya sa Pixar. Pakiramdam niya ay hindi niya kailangan ang Pixar, bagama't ito ay eksaktong kabaligtaran." Higit pa rito, gustong-gusto ni Eisner na makipag-ayos at kinasusuklaman ang mga kompromiso, na maliwanag na sumalungat kay Jobs, dahil siya ay mula sa parehong kuwarta. "Ang bawat negosasyon ay nangangailangan ng ilang kompromiso," sabi ni Iger. "At wala sa dalawang iyon ang eksaktong master of compromise."

Ang paraan ng pag-alis sa hindi pagkakasundo ay dumating isang Sabado ng gabi noong Marso 2005, nang makatanggap si Iger ng tawag sa telepono mula noon-Senador George Mitchell at ilang iba pang miyembro ng board ng Disney. Sinabi nila sa kanya na papalitan nila si Eisner bilang CEO sa loob ng ilang buwan. Nang bumangon si Iger kinaumagahan, tinawagan niya ang kanyang mga anak na babae at pagkatapos ay si Steve Jobsov na si John Lasseter at sinabi sa kanila nang napakalinaw na pinahahalagahan niya ang Pixar at gustong makipag-deal. Natuwa si Jobs. Nagustuhan niya si Iger at sa isang punto ay nadiskubre pa nila na may kaunting pagkakapareho sila dahil ang one-time girlfriend ni Jobs na si Jennifer Egan ay tumira sa asawa ni Iger sa unibersidad.

Noong tag-init na iyon, bago opisyal na pumalit si Iger, nagkaroon siya ng trial meeting kasama si Jobs. Malapit nang lumabas ang Apple ng isang iPod na maaaring mag-play ng video bilang karagdagan sa musika. Para maibenta ito, kinailangan itong iprisinta sa telebisyon, at ayaw ni Jobs na masyadong malaman ang tungkol dito dahil gusto niyang manatiling lihim ito hanggang sa siya na mismo ang nagsiwalat nito sa entablado sa launching event. Ang dalawang pinakamatagumpay na serye sa telebisyon sa Amerika, Mga Desperadong Maybahay a Nawala, pag-aari ng ABC, pinangangasiwaan ni Iger mula sa Disney. Si Iger, na may ilang mga iPod mismo at ginamit ang mga ito mula sa maagang pag-init ng umaga hanggang sa gabing trabaho, ay agad na nakita kung ano ang maaari niyang gawin upang ipakita ang iPod sa telebisyon at nag-alok ng dalawang pinakasikat na serye ng ABC. "Nagsimula kaming pag-usapan ito sa loob ng isang linggo, hindi ito eksakto madali," paggunita ni Iger. "Ngunit ito ay mahalaga dahil nakita ni Steve kung paano ako nagtatrabaho at dahil kailangan nitong ipakita sa lahat na ang Disney ay nakatrabaho si Steve."

Upang ipagdiwang ang paglulunsad ng bagong iPod, nagrenta si Jobs ng isang teatro sa San José at inimbitahan si Iger na maging bisita niya at isang lihim na sorpresa sa pagtatapos. "Hindi pa ako nakapunta sa isa sa kanyang mga presentasyon, kaya wala akong ideya kung gaano kalaki ang isang kaganapan," paggunita ni Iger. "Ito ay isang tunay na tagumpay para sa aming relasyon. Nakita niya na fan ako ng makabagong teknolohiya at handa akong makipagsapalaran." Inilagay ni Jobs ang kanyang karaniwang virtuoso performance, na ipinapakita sa audience ang lahat ng feature at function ng bagong iPod para makita ng lahat na ito ay " isa sa pinakamagagandang bagay na nagawa namin ”, at gayundin kung paano mag-aalok din ngayon ang iTunes store ng mga music video at maikling pelikula. Pagkatapos, gaya ng kanyang ugali, nagtapos siya sa pagsasabing, “At isa pa…” Magbebenta ang iPod ng mga serye sa TV. Nagkaroon ng napakalaking palakpakan. Binanggit niya na ang dalawang pinakasikat na serye ay ginawa ng ABC. "At sino ang may-ari ng ABC? Disney! Kilala ko ang mga taong iyon," masayang sabi niya.

Nang umakyat si Iger sa entablado, parang relaxed siya gaya ni Jobs. "Isa sa mga bagay na talagang gusto namin ni Steve tungkol dito ay ang kumbinasyon ng kamangha-manghang teknolohiya na may kamangha-manghang nilalaman," sabi niya. "Ikinagagalak kong narito upang ipahayag ang pagpapalawak ng aming relasyon sa Apple," idinagdag niya, pagkatapos ng tamang pag-pause, at idinagdag, "Hindi sa Pixar, ngunit sa Apple."

Gayunpaman, malinaw sa kanilang mainit na yakap na muling makakapagtrabaho ang Pixar at Disney. "Ganyan ko naisip ang aking pamumuno - pag-ibig, hindi digmaan," sabi ni Iger. "Nakipagdigma kami kay Roy Disney, sa Comcast, sa Apple at sa Pixar. I wanted to settle everything, especially with Pixar.” Kababalik lang ni Iger mula sa grand opening ng bagong theme park ng Disney sa Hong Kong. Nasa tabi niya si Eisner, huling bilang executive director. Kasama sa pagdiriwang ang karaniwang malaking Disney parade sa Main Street. Sa paggawa nito, napagtanto ni Iger na ang tanging mga karakter sa parada na nilikha sa huling sampung taon ay ang mga mula sa Pixar. "Namatay ang bumbilya," paggunita niya. “Nakatayo ako sa tabi ni Michael, pero itinago ko ito sa sarili ko dahil hahamon ito sa paraan ng pagdidirekta niya ng animation sa loob ng sampung taon. Pagkatapos ng sampung taon Ang haring leon, Kagandahan at ang Hayop a Aladin sampung taon na walang sumunod."

Bumalik si Iger sa Burbank, kung saan nagsagawa siya ng pagsusuri sa pananalapi at natagpuan, bukod sa iba pang mga bagay, na ang animated film division ay nagdusa sa nakalipas na dekada. Sa kanyang unang pagpupulong bilang CEO, ipinakita niya ang mga resulta ng kanyang pagsusuri sa lupon, na ang mga miyembro ay maliwanag na nagagalit na hindi pa sila sinabihan ng anuman ng ganitong uri. "Habang ang animation ay umuunlad, gayon din ang aming buong kumpanya," sabi ni Iger. "Ang isang matagumpay na animated na pelikula ay parang isang malaking alon na sumasaklaw sa lahat ng sektor ng aming negosyo - mula sa mga karakter sa parada hanggang sa musika, mga theme park, video game, telebisyon, Internet at maging mga laruan ng mga bata. Kung hindi natin gagawin ang mga alon na ito, hindi uunlad ang kumpanya.” Iniharap niya sa kanila ang ilang mga pagpipilian. Alinman sa panatilihin ang kasalukuyang pamamahala sa animated film division, na, ayon sa kanya, ay hindi gumana, o mapupuksa siya at maghanap ng iba, ngunit sa kasamaang-palad ay hindi niya alam ang sinumang angkop. At ang huling pagpipilian ay bumili ng Pixar. "Ang problema, hindi ko alam kung ibinebenta ito, at kung ito ay, walang duda na magagastos ito ng maraming pera," sabi niya. Binigyan siya ng board of directors ng pahintulot na magsimula ng negosasyon sa Pixar tungkol dito.

Hindi pangkaraniwan ang ginawa ni Iger. Noong una niyang nakausap si Jobs, inamin niya ang napagtanto niya habang nanonood ng Disney parade sa Hong Kong at kung paano ito nakumbinsi sa kanya nang tiyak na kailangan ng Disney ang Pixar. "Gusto ko lang si Bob Iger para dito," paggunita ni Jobs. "Nakakainis lang sayo. Ito ang pinakabobong bagay na maaari mong gawin sa simula ng isang negosasyon, hindi bababa sa ayon sa tradisyonal na mga patakaran. Inilapag lang niya ang card sa mesa at sinabing, 'Nasa pula tayo. ' Nagustuhan ko kaagad ang lalaki dahil ganoon din ang trabaho ko. Ihagis natin ang mga kard sa mesa at tingnan kung paano bumagsak ang mga ito.” (Hindi talaga ito ang diskarte ni Jobs. Karaniwang binuksan niya ang mga negosasyon sa pamamagitan ng pagdedeklara na ang mga produkto o serbisyo ng kabilang partido ay walang halaga. )

Sina Jobs at Iger ay naglakad nang magkasama—ang Apple campus, Palo Alto, Allen at Co. sa Sun Valley. Una, pinagsama-sama nila ang isang plano para sa isang bagong deal sa pamamahagi: Ibabalik ng Pixar ang lahat ng karapatan sa mga pelikula at karakter na nagawa na nito, at bilang kapalit ay makakakuha ang Disney ng isang patas na bahagi ng Pixar, at babayaran siya ng Pixar ng flat fee para sa pamamahagi ng kanyang mga hinaharap na pelikula. Ngunit nag-aalala si Iger na ang deal ay gagawing malaking karibal ng Disney ang Pixar, na hindi magiging maganda kahit na may stake ang Disney sa Pixar.

Kaya nagsimula siyang magmungkahi kay Jobs na baka may mas malaki silang gawin. "Gusto kong malaman mo na talagang isinasaalang-alang ko ito mula sa lahat ng mga anggulo," sabi niya. Tila hindi laban dito si Jobs. "Hindi nagtagal bago naging malinaw sa aming dalawa na ang aming talakayan ay maaaring mapunta sa paksa ng isang pagkuha," paggunita ni Jobs.

Ngunit kailangan muna ni Jobs ang basbas nina John Lasseter at Ed Catmull, kaya hiniling niya sa kanila na pumunta sa kanyang bahay. At direktang nagsalita siya sa punto. "Kailangan nating makilala si Bob Iger," sabi niya sa kanila. "Maaari naming isama ito sa kanya at tulungan siyang buhayin ang Disney. Magaling siyang tao.”

Nagdududa ang dalawa noong una. "Baka sabihin niyang nabigla kami," paggunita ni Lasseter. "Kung ayaw mong gawin iyon, mabuti, ngunit gusto kong makilala mo si Bob Iger bago ka magdesisyon," patuloy ni Jobs. "I had the same feelings as you, but I ended up really like the guy." Ipinaliwanag niya sa kanila kung gaano kadaling makakuha ng mga palabas sa ABC sa iPod, at idinagdag, "Ito ay ganap na naiiba kaysa sa Disney ni Eisner, ito ay parang gabi at araw. He's a straight guy, no showmanship.” Lasseter recalls how he and Catmull just sit there for a while at nakanganga ang mga bibig.

Pumasok si Iger sa trabaho. Lumipad siya mula sa Los Angeles patungo sa tahanan ni Lasseter para sa tanghalian, nakilala ang kanyang asawa at pamilya, at nanatili hanggang hatinggabi na nakikipag-usap. Dinala rin niya si Catmull sa hapunan at pagkatapos ay bumisita sa studio ng Pixar, mag-isa, walang kasama at walang Trabaho. "Nakilala ko ang lahat ng mga direktor doon, isa-isa, at bawat isa ay nagsabi sa akin tungkol sa kanilang pelikula," sabi niya. Ipinagmamalaki ni Lasseter ang paraan ng paghanga ng kanyang koponan kay Iger, at siyempre nagustuhan siya ni Iger. "Mas ipinagmamalaki ko ang Pixar noon kaysa kailanman," sabi niya. "Ang lahat ay kamangha-mangha at si Bob ay talagang nabigla sa lahat ng ito."

Nang makita ni Iger kung ano ang naghihintay para sa mga darating na taon— Mga sasakyan, Ratatouille, Wall-E – bumalik at nagtapat sa kanyang CFO sa Disney: “Jesus Christ, mayroon silang napakagandang bagay! Kailangan lang nating sumang-ayon sa kanila. This is about the future of the company.” Inamin niya na hindi siya naniniwala sa mga pelikulang ginagawa sa Disney.

Sa kalaunan ay pinagsama-sama nila ang isang deal kung saan bibilhin ng Disney ang Pixar sa halagang $7,4 bilyon na stock. Ang Trabaho ay magiging pinakamalaking shareholder ng Disney na may humigit-kumulang pitong porsyento ng mga pagbabahagi - si Eisner ay nagmamay-ari lamang ng 1,7 porsyento at si Roy Disney ay isang porsyento lamang ng mga pagbabahagi. Ang Disney Animation division ay dadalhin sa ilalim ng Pixar at Lasseter at Catmull ang mangunguna sa lahat. Pananatilihin ng Pixar ang independiyenteng pagkakakilanlan nito, ang studio at punong tanggapan nito ay mananatili sa Emeryville, at pananatilihin nito ang sarili nitong domain sa Internet.

Hiniling ni Iger kay Jobs na dalhin sina Lasseter at Catmull sa isang lihim na pulong ng board ng Disney sa umaga sa Century City, Los Angeles, noong Linggo. Ang layunin ay upang ihanda sila para sa katotohanan na ito ay magiging isang radikal at magastos sa pananalapi na hakbang, upang hindi sila magkaroon ng problema dito at hindi tuluyang umatras. Habang papaalis sila sa parking lot, sinabi ni Lasseter kay Jobs, "Kung masyado akong nasasabik o masyadong magsasalita, ilagay mo ang kamay mo sa paa ko." Isang beses lang kailangang gawin ito ni Jobs, kung hindi, magaling si Lasseter. "Napag-usapan ko kung paano kami gumagawa ng mga pelikula, kung ano ang aming pilosopiya, ang aming pagiging bukas at katapatan sa isa't isa, at kung paano namin pinangangalagaan ang mga talento ng isa't isa," paggunita niya. Ang board ay nagtanong ng isang serye ng mga tanong, at pinasagot ni Jobs kay Lasseter ang karamihan sa mga ito. Si Trabaho mismo ang nagsalita higit sa lahat tungkol sa kung gaano kaganda ang pagsamahin ang sining sa teknolohiya. "Iyan ang tungkol sa aming buong kultura, tulad ng sa Apple," sabi niya. Iger recalls, "Ang kanilang passion at enthusiasm ay lubos na nakabihag sa lahat."

Bago magkaroon ng pagkakataon ang board ng Disney na aprubahan ang pagsasama, pumasok si Michael Eisner at sinubukang sirain ang deal. Tinawagan niya si Iger at sinabing ito ay masyadong mahal. "You can put the animation together yourself," sabi niya sa kanya. "At paano?" tanong ni Iger. "Alam kong kaya mo," deklara ni Eisner. Nagsimulang mawalan ng pasensya si Iger. "Michael, paano mo nasasabing kaya ko ang sarili ko kung hindi mo kaya?!" tanong niya.

Sinabi ni Eisner na gusto niyang pumunta sa pulong ng board — kahit na hindi na siya miyembro o manager — at magsalita laban sa pagkuha. Tutol si Iger, ngunit tinawagan ni Eisner si Warren Buffet, isang pangunahing shareholder, at si George Mitchell, na chairman ng board. Nakumbinsi ng dating senador si Iger na hayaang magsalita si Eisner. "Sinabi ko sa board na hindi na kailangang bilhin ang Pixar dahil nagmamay-ari na sila ng walumpu't limang porsyento ng ginawa ng Pixar," paggunita ni Eisner. Ang tinutukoy niya ay ang katotohanan na para sa mga pelikulang nagawa na, may bahagi ang Disney sa mga kita, kasama ang mga karapatang gumawa ng mga sequel at gumamit ng mga karakter mula sa mga pelikulang iyon. “Nagsagawa ako ng presentation kung saan sinabi ko na fifteen percent na lang ang natitirang Pixar na hindi pag-aari ng Disney. At iyon ang nakukuha nila. The rest is just a bet on future Pixar movies.” Eisner acknowledged that Pixar is doing well, but reminded that it may not be like that forever. "Itinuro ko ang isang bilang ng mga direktor at producer sa kasaysayan ng pelikula na gumawa ng ilang mga hit at pagkatapos ay nag-flop. Nangyari ito sa Spielberg, Walt Disney, at marami pang iba.” Upang maging sulit ang deal, ang bawat bagong pelikula ng Pixar ay kailangang kumita ng $1,3 bilyon, kalkulado ni Eisner. "Nagalit si Steve na alam ko ang mga bagay na iyon," sabi ni Eisner.

Nang matapos niya ang kanyang presentasyon, pinabulaanan ni Iger ang kanyang mga argumento sa punto sa punto. “Hayaan mong ipaliwanag ko kung ano ang mali sa presentasyong ito,” panimula niya. Matapos marinig silang dalawa, inaprubahan ng board ang deal gaya ng iminungkahi ni Iger.

Lumipad si Iger sa Emeryville upang makipagkita kay Jobs para talakayin ang kasunduan sa empleyado ng Pixar. Ngunit bago pa man iyon, nakilala ni Jobs sina Catmull at Lasseter. "Kung sinuman sa inyo ang may anumang pagdududa," sabi niya, "Sasabihin ko sa kanila na 'salamat, ayoko' at sisipol sa deal." Ngunit hindi siya lubos na sigurado sa kanyang sarili. Sa puntong ito ito ay halos imposible. Gayunpaman, tinanggap nila ang kanyang kilos. "Wala akong problema doon," sabi ni Lasseter. “Let’s do it.” Sumang-ayon din si Catmull. Pagkatapos ay yumakap ang lahat at napaiyak si Jobs.

Nagtipon ang lahat sa atrium. "Binibili ng Disney ang Pixar," anunsyo ni Jobs. Nanginginig ang mga luha sa ilang mga mata, ngunit habang ipinaliwanag niya ang likas na katangian ng deal, nagsimulang maisip ng mga empleyado na ito ay isang uri ng baligtad na pagkuha. Si Catmull ang magiging pinuno ng Disney animation, si Lasseter ay magiging art director. Sa wakas, naghiyawan ang lahat. Tumayo si Iger sa gilid at inanyayahan siya ni Jobs na pumunta sa harap ng mga nagtitipon na empleyado. Nang magsalita si Iger tungkol sa kakaibang kultura ng Pixar at kung paano ito dapat pagyamanin at pag-aralan ng Disney, nagpalakpakan ang mga tao.

"Ang layunin ko ay hindi lamang gumawa ng magagandang produkto, ngunit bumuo ng mahuhusay na kumpanya," sabi ni Jobs sa kalaunan. "Ginawa ito ng Walt Disney. At sa paraan na ginawa namin ang pagsasanib na iyon, pinahintulutan namin ang Pixar na manatiling isang mahusay na kumpanya at tinulungan ang Disney na manatiling isa rin."

.